В 2017 году исполнилось 440 лет со дня рождения великого фламандского художника Питера Пауля Рубенса (Pieter Paul Rubens, 1577-1640), главы нидерландской школы живописи, блистательного представителя барокко. К юбилею художника франкфуртским Музеем изобразительных искусств имени Штеделя и Музеем истории искусств Вены создана экспозиция, которая была показана до 21 января в Вене, а с 8 февраля до 21 мая дополненная и расширенная проходит во Франкфурте-на-Майне под названием «Рубенс. Сила трансформации».
Как рассказал на пресс-конференции директор музея Штедель Филипп Демандт (Philipp Demandt), устроители имели целью представить мало изученный аспект творчества Рубенса: влияние на мастера античного искусства, эпохи Возрождения, а также современных художников. Поэтому, помимо отобранных для экспозиции свыше 30 живописных полотен и 27 рисунков Рубенса, выставлены античная скульптура, полотна Тициана, Тинторетто и других корифеев Возрождения, всего более сотни экспонатов, полученных из крупнейших музеев мира и частных коллекций. На рекламах выставки дан фрагмент картины, выполненной на известный библейский сюжет «Сё, человек», поступившей из петербургского Эрмитажа.
Становление
И в сюжете о фламандском гении без Германии не обошлось. Именно здесь родился будущий живописец. Отец его Ян Рубенс – юрист из Антверпена, протестант, бежал в Германию, скрываясь от преследований, возглавляемых католическим герцогом Альба. Появился на свет Питер Пауль в 1577 году в городе Зигене (Вестфалия), и первые десять лет прожил в Кёльне. Спокойный, уравновешенный ребёнок не доставлял хлопот родителям. В 1587 году отец скончался, и мать с детьми вернулась на родину в Антверпен. Здесь Питер Пауль получил школьное образование и некоторое время служил пажом у графини де Лален.
Но юношу тянуло к живописи, и в 1592 году он поступил на обучение к нидерландским художникам, а через шесть лет был принят в цех живописцев Антверпена. Весной 1600 года он отправился в Италию, где познакомился с герцогом Мантуанским Винченцо Гонзага, который был настолько пленён талантом и личными качествами молодого фламандца, что пригласил его на должность придворного живописца.
Каким был Рубенс в это время? Молод, красив, необычайно талантлив. Кроме того, острый ум, хорошее образование, природный такт и обаяние привлекали к нему людей, которые быстро становились друзьями. Работа придворного художника, в основном направленная на пополнение коллекции герцога и выполнение заказов на копирование античных мастеров и художников эпохи Возрождения, давала Рубенсу много свободы и возможность посетить Рим, Венецию, Флоренцию и другие центры художественной жизни Италии.
Его знаменитый ученик Ван Дейк так рассказывал о своём учителе: «Восемь лет, проведённые Рубенсом на Аппенинском полуострове, наложили отпечаток на всю последующую деятельность мастера и на его жизнь. Даже письма свои он отныне подписывает „Пьетро Паоло“ – на итальянский лад. Эти годы… были периодом формирования его искусства… Рубенс стремился перенять всё самое ценное…: рисунок Микеланджело и колорит Тициана, классицизм братьев Карраччи и новаторские идеи Караваджо, идеалы античных мастеров – всё… слилось и сплавилось в душе великого фламандца, чтобы выплеснуть затем на холсты и звучность красок, и буйство сюжетов, и неповторимость рубенсовских форм».
Признание
В 1608 году Рубенс вернулся в Антверпен, вызванный к тяжело больной матери. Здесь он встретил свою любовь – Изабеллу Брандт, дочь статс-секретаря. В 1609 году женился и навсегда остался в городе. Получил назначение придворного живописца эрцгерцога Альберта и инфанты Изабеллы, наместников испанского короля в Южных Нидерландах (нынешних Люксембурга и Бельгии, в состав которой входит Фландрия).
К этому времени относятся первые знаменитые картины Рубенса – «Автопортрет с Изабеллой Брандт» и «Поклонение царей». Затем следуют полные динамики и драматизма полотна «Воздвижение креста» и «Снятие с креста», в которых усматривают влияние Микеланджело и Караваджо. Заказы хлынули со всей Европы. Слава растёт. Честолюбивый художник счастлив. Скоро его стали называть «королём художников и художником королей», поскольку он получал заказы от правителей Европы: Фландрии, Англии, Франции, Испании, а также от церкви. Так, выполнил заказ французской королевы Марии Медичи на оформление Люксембургского дворца: на 21 полотне, изготовленном в мастерской художника, изображены основные вехи жизни королевы. Великолепно написанные дорогие ткани, сверкающие драгоценности, блеск золота прекрасно вписывались в интерьеры барочных дворцов и соборов и ценились заказчиками. Работы очень хорошо оплачивались.
Рубенс отличался невероятным трудолюбием и работоспособностью. Вставал он в четыре часа утра и сразу принимался за работу, которую выполнял одновременно на нескольких полотнах. И не только. Посмотрите, что пишут очевидцы: «Мы посетили знаменитого художника Рубенса, которого застали как раз за работой, причём он заставлял себе в то же время читать вслух из Тацита и одновременно диктовал письмо». В пять часов он заканчивал работу и совершал прогулку верхом. Вечером ужинал с друзьями, при этом «в вине и пище, а также в игре терпеть не мог излишеств».
Для выполнения огромного количества заказов востребованный художник обустроил в своём доме большую мастерскую, в которой работали его ученики и помощники. С их помощью он создавал картины на любые сюжеты, скульптуры, роспись гобеленов, иллюстрации к книгам. Сам он делал эскизы, затем над выполнением работали ученики и помощники, а в завершении мастер проходил кистью отдельные детали, особенно главные. Поэтому, прежде всего, рисунки и наброски считаются подлинными произведениями Рубенса, сделанными без участия помощников. Всего в мастерской выполнено около трёх тысяч работ, примерно половина из них имеет подпись мастера.
Дипломатическая миссия
В 1626 году умерла Изабелла Брандт. Брак был счастливым и гармоничным, в нём родилось трое детей. Потеряв жену, Рубенс настолько тяжело страдал, что даже прекратил занятия живописью и отдал несколько лет дипломатии. Он знал шесть языков, был прекрасно образован, обладал ясным острым умом, талантом дипломата. На дипломатическом поприще его успеху способствовало наличие выдающихся организаторских способностей, светских манер и огромного личного обаяния. Передав помощникам в своей художественной мастерской работу над заказами, он выполнял поручения эрцгерцогини Изабеллы (она заняла пост испанского наместника после смерти супруга в 1621 году), принимая участие в переговорах по заключению мира между католическим Мадридом и протестантскими Северными Нидерландами (нынешней Голландией).
Кроме того, его усилия были направлены на установление мира между Англией и Испанией. Успеху дипломатической миссии – в 1630 году был заключён мир между Англией и Испанией – способствовали дружба с герцогом Бекингемским, купившим у художника часть его античной коллекции, и расположение к нему английского короля Чарльза I, считавшего Рубенса одним из самых интересных собеседников. Король Англии посвятил Рубенса в рыцари, а король Испании даровал дворянский титул.
Новый этап жизни
В1630 году художник вновь обрёл семью, обвенчавшись с красавицей Еленой Фоурмен. Невесте было 16 лет, жениху – 53. И этот второй брак был счастливым, в семье родилось пятеро детей.
Имея роскошный дом в Антверпене с богатой художественной коллекцией, Рубенс купил в 1635 году ещё поместье Стеен в Брабанте, провинции Южных Нидерландов. Приобретение поместья давало право честолюбивому выходцу из бюргерской среды получить высокий титул «сеньора», к которому он давно стремился.
После обновления и перестройки «каменного дома в виде замка» художник живёт с семьёй в основном в нём. Теперь он охотно пишет поэтичные пейзажи, картины сельских праздников, делает немало портретов своей второй жены. На всех картинах, написанных после 1630 года, изображена его супруга, являвшая для него идеал женской красоты. Например, на поступившем на выставку из музея Прадо полотне «Суд Париса» (1639) представлена Елена Фоурмен в образе Венеры. Молодой женщине не нравилось, что она в обнажённом виде на картинах Рубенса выставляется на всеобщее обозрение, и после смерти мужа хотела их все уничтожить. Только вмешавшийся новый наместник Южных Нидерландов кардинал – инфант Фердинанд отговорил её от этого поступка.
С 1635 года художника мучила подагра (по другим данным – артрит), руки отказывались подчиняться. Но и тогда природный оптимизм и ощущение полноты жизни не покидали его. Скончался Рубенс в 1640 году и был похоронен с торжественными почестями. В знак признания его заслуг перед гробом несли золотую корону. На надгробье в церкви св. Иакова в Антверпене установлена его картина «Мадонна со святыми».
Творчество фламандского гения пережило века. Искусствоведы дают такое описание феномена Рубенса: для художника характерен широкий жанровый диапазон – мифологические, религиозные, исторические сюжеты, портреты, пейзажи, рисунки, декоративные эскизы; он мастер динамичной композиции, драматических поз и жестов; отличается точной проработкой деталей, виртуозной работой со светом, сочной палитрой. В историю живописи он вошёл также как автор пышных «рубенсовских форм» – его идеала женской красоты.
Рубенс воспитал множество учеников, самые знаменитые из них – Антонис Ван Дейк, Якоб Йорданс, Франц Снейдерс.
На фото: марки с фрагментами картин Питера Пауля Рубенса. Автор: © rook76 – Fotolia
