С 13-25 мая на Лазурном берегу проходил 68-й Международный кинофестиваль. В этом году он прошёл под эгидой великой Ингрид Бергман. Её большой портрет украшал фасад фестивального дворца. А её дочь, Изабелла Розеллини, была почётным членом жюри. Это мероприятие не только подводит итоги прошедшего сезона, вознаграждает за совершённые заслуги, но и определяет тренды киноиндустрии на предстоящие сезоны.
Лейтмотивом фестиваля и номинированных фильмов этого года стало: быстротечность молодости, неизбежность старости и размышления на тему смысла и бренности бытия. 19 фильмов боролись в этом году за Пальмовую ветвь, из которых четыре – французских. Ни российские, ни немецкие картины представлены на фестивале не были.
Может, именно страх смерти и подталкивает режиссёрскую легенду Вуди Аллена быть настолько плодотворным, производя по фильму в год. На фестивале им был представлен фильм «Иррациональный человек». Режиссер выбирает Эмму Стоун и Паркер Поузи, чтобы посеять в душе профессора философии зерно экзистенциального и любовного сомнения. Эмма Стоун уже играла в фильме Вуди Аллена «Магия лунного света». В «Иррациональном человеке» она исполняет роль Джилл Поллард, блестящей студентки, влюбившейся в преподавателя. Паркер Поузи (Рита Ричард) – коллега, которая тоже положила глаз на профессора. В фильме причудливо соединилась любовная история между профессором и студенткой и история «идеального» убийства, задуманная главным героем. Интересно, что чем старше становится сам Аллен, тем стремительнее молодеет его «Альтер Эго».
На вопрос журналистов, какое место в его жизни занимает кино, он ответил, что это единственное, что его отвлекает от дум о смерти. 74-летний режиссёр заявил журналистам, что старение – это отвратительная сделка, и его позиция по отношению к этому процессу остаётся неизменной, он категорически против. И чтобы ни говорили пасторы, философы и гуру, нас всех неизбежно ожидает мрачный отход в мир иной.
Также в рамках основного конкурса в Каннах был представлен полнометражный дебют венгерского режиссера Ласло Немеса «Саул Фиа», рассказывающий историю члена зондеркоманды в Освенциме. Фильм подробно показывает быт концлагеря.
Используя ассоциативный монтаж в лучших традициях Сергея Эйзенштейна, режиссёру удалось сломать традиции и приёмы, как до этого снимались картины такого жанра. Не зря критики называют её открытием со времён фильма «Список Шиндлера». Зритель должен в первую очередь не увидеть, а прочувствовать и познать. Каждый, кто смотрит фильм, как бы в реальном времени наблюдает за действиями зондеркоманды концлагеря. Это шокирует и потрясает от близости кошмаров.
Камера строго контролирует и направляет то, что должен видеть зритель в этой фабрике уничтожения: ограничивает поле зрения и размывает второстепенные фигуры, при этом сохраняя чёткие безжалостные окружающие звуки. Получается игра нашего знания с сознанием, и сила воображения усиливает эффект потрясения. И опять же, мысли о ценности человеческой жизни и справедливости бытия. Фильм получил большой приз жюри.
Ещё один режиссёрский дебют представила Натали Портмен на Каннском фестивале – «История любви и мрака» по сценарию автобиографической повести израильской писательницы Амоз Оз о трудностях и становлении Израильского государства.
24 мая были определены лауреаты. Не обошлось без неожиданностей. Поскольку некоторые фавориты остались без наград. Золотую пальмовую ветвь в третий раз получил Жак Одиар за драму «Диппан» на острейшую тему о мигрантах, глобализации и мультикультуре. Это фильм о тамильском воине, переехавшем во Францию в поисках спокойной жизни и попавшем в эпицентр уличных воин.
Приз за лучшую роль получили сразу две «свои» актрисы: Эмманюэль Берко («Мой король») и Венсан Линдон («Закон рынка»). Жюри фестиваля полностью проигнорировало итальянские фильмы, а их в Каннах было представлено сразу три.
Зато яркую историческую драму о Китае IX века тайванского режиссёра Хоу Сяосяня братья Коэн, возглавляющие в этом году жюри, отметили как лучшую режиссёрскую работу.
Обзор подготовила Майя БЛАТ
